« Douriean Fletcher : Jewelry of the Afrofuture » est une exposition présentant le travail de la créatrice de bijoux, depuis ses débuts en tant qu'orfèvre autodidacte jusqu'à devenir une créatrice influente pour des films comme « Black Panther » de Marvel.
Les bijoux de Fletcher, fabriqués avec du laiton, de l'or et des pierres semi-précieuses, sont des parures sculpturales qui explorent l'afrofuturisme, l'identité noire et les liens culturels entre les traditions de joaillerie africaines et afro-américaines.
L'exposition présente sa vision de l'art comme un pont unissant les communautés et les histoires divisées par le colonialisme et l'oppression, a déclaré MAD.
« Pour moi, l’afrofuturisme signifie me placer, moi ou quelqu’un qui s’identifie comme noir ou africain, au milieu de sa propre histoire – en supprimant les idéaux et les croyances eurocentriques et en se mettant réellement au milieu de sa mode, de son décor, de son histoire, de son identité, de sa religion, de ses croyances spirituelles, et d’y trouver de la force », a déclaré Fletcher.
La collection « Messenger » 2021 avec de l'or et des pierres semi-précieuses (Crédit image : Brittany Johnson)
L'exposition comprend trois sections avec plus de 150 objets exposés, dont des croquis de processus, des images des coulisses du travail de Fletcher et 75 pièces fabriquées par Fletcher.
Cela commence par les années de formation et la pratique en studio de Fletcher, puis passe à son travail cinématographique et télévisuel avant de se terminer par ses explorations artistiques actuelles, qui incluent sa collection pour Bergdorf Goodman.
Les œuvres qu'elle a conçues pour des films majeurs comme « Black Panther » et « Black Panther : Wakanda Forever » sont incluses.
Alors qu'il travaillait sur « Black Panther » en 2016, Fletcher est devenu le premier bijoutier à devenir membre du Motion Picture Costumer Union, IATSE Local 705.
Une installation dans l'exposition « Douriean Fletcher : Jewelry of the Afrofuture » au MAD (Crédit image : Jenna Bascom et avec l'aimable autorisation du Musée des Arts et du Design)
MAD a déclaré que la pratique de Fletcher illustre la philosophie de l'Afrofuturisme, un mouvement culturel qui revendique l'identité et l'histoire des Noirs tout en envisageant un avenir égalitaire.
« Mon travail canalise l'afrofuturisme en honorant les technologies ancestrales tout en imaginant de nouveaux avenirs à travers la parure », a déclaré Fletcher.
« Chaque pièce est un portail énergétique, enraciné dans le désir de rester connecté aux cosmologies africaines et conçu pour activer le pouvoir personnel, la mémoire spirituelle et la libération à travers le temps. »
Son travail s'inspire des traditions narratives du perlage zoulou, de la beauté ornée des parures égyptiennes anciennes et de l'innovation des bijoutiers afro-américains. Elle explore également l'utilisation du symbolisme dans la pratique spirituelle, réinventant de nouvelles formes de talismaniques.
Tout au long de l'exposition, le travail de Fletcher et la manière dont il explore et matérialise les idées de l'afrofuturisme sont documentés.
Il met en valeur ses recherches sur la conception de bijoux africains et afro-américains et ses efforts pour construire des ponts esthétiques et culturels entre les communautés noires, les pays, les continents et les histoires déchirées par le colonialisme, l'esclavage et l'oppression, a déclaré MAD.
« Douriean Fletcher : Jewelry of the Afrofuture » a été co-organisé par Sebastian Grant, professeur et historien du design, et Barbara Paris Gifford, conservatrice principale de l'art contemporain, de l'artisanat et du design au MAD.
L'exposition a débuté plus tôt ce mois-ci et sera ouverte jusqu'au 15 mai.
Lors d'un déjeuner organisé la semaine dernière pour célébrer l'exposition, les invités ont pu observer de près la pièce maîtresse de l'exposition, un plastron créé pour le personnage d'Angela Bassett, la reine Ramonda, dans le film « Black Panther : Wakanda Forever ».
« Il était important pour moi de mettre autant de pierres que possible sur cette cuirasse, car dans les médias et au cinéma, nous ne voyons pas les Africains porter leurs propres ressources », a déclaré Fletcher.
« Je voulais vraiment montrer la beauté de ces pierres semi-précieuses (extraites) en Afrique et voir une reine africaine porter sa propre ressource. »
L'accès à l'exposition est inclus dans l'entrée au musée. Les billets d'admission générale coûtent 20 $.
MAD est situé dans le bâtiment Jerome et Simona Chazen au 2 Columbus Circle à New York.
Pour plus d'informations sur l'exposition de Fletcher, visitez le site Web du MAD.
