NYC Jewelry Week 2025 : 12 événements incontournables

New York—NYC Jewelry Week (NYCJW), une célébration à l'échelle de la ville du talent artistique, de l'innovation et de l'impact culturel de la joaillerie, est de retour pour sa huitième édition.

L'événement de sept jours s'est ouvert le lundi 17 novembre et se poursuivra jusqu'au dimanche 23 novembre.

Il propose une programmation de plus de 140 activations en personne à travers la ville de New York et en ligne via YouTube, notamment des expositions, des pop-ups, des panels et des expériences de shopping mettant en lumière les talents établis et émergents.

Le thème du NYCJW de cette année est « Art Worn », qui explore comment l'intention artistique transforme les bijoux en œuvres profondément expressives qui transcendent la parure traditionnelle, invitant les invités à s'engager avec les bijoux comme une véritable forme d'art, ont déclaré les organisateurs.

Mardi 18 novembre

La collection comme muse
Musée des Arts et du Design, 12h15 à 13h15

« Collection as Muse » est un panel avec les designers Olivier Reza, directeur créatif de Reza, et Emily Satloff, fondatrice de Larkspur & Hawk, ainsi que Nadia Watts, l'arrière-arrière-petite-fille de Louis Comfort Tiffany.

Modéré par Lucy Rees, rédactrice adjointe du magazine Galerie, le panel discutera de la manière dont la collection d'art et de design éclaire leurs visions créatives respectives.

Les billets pour le panel coûtent 13 $ et peuvent être achetés ici.

Il aura lieu au Musée des Arts et du Design au 2 Columbus Circle.

Au-delà de l'éclat : de la parure à l'actif
Musée des Arts et du Design, 13h40 à 14h40

« Au-delà de l'éclat : de l'ornement à l'actif » est une table ronde explorant les bijoux en tant qu'expression de soi et investissement.

Il se concentrera sur la façon de considérer les bijoux comme un atout. Cela inclut ce qu'il faut rechercher lors de l'achat, la compréhension de la dynamique du marché et des principaux facteurs de valeur tels que les matériaux, la provenance, le savoir-faire et la marque, ainsi que des informations sur la revente, la liquidité et le risque.

Le panel mettra en vedette Ben Macklowe, président de la Macklowe Gallery ; la créatrice de contenu Haley Sacks de @MrsDowJones ; Rosena Sammi, fondatrice de The Jewelry Edit ; et Gina D'Onofrio, codirectrice de la bijouterie fine chez Heritage Auctions à Beverly Hills.

Les billets pour le panel coûtent 13 $ et peuvent être achetés ici.

Il aura lieu au Musée des Arts et du Design au 2 Columbus Circle.

La palette d'un bijoutier : tout est permis
Musée des Arts et du Design, 15h15 à 16h15

« A Jeweller's Palette : Anything Goes » est une exploration de la manière dont les artistes redéfinissent le luxe à travers des matériaux inattendus, des techniques expérimentales et un design conceptuel audacieux.

Le panel comprend les designers Marla Aaron, Jiro Kamata, Stephanie Wenk de Sauer et la fondatrice de NYCJW Bella Neyman.

Les quatre experts exploreront comment les matériaux, la valeur et l'innovation se croisent, et comment la créativité continue de remodeler ce que peuvent être les bijoux, a déclaré NYCJW.

Les billets pour le panel coûtent 13 $ et peuvent être achetés ici.

Il aura lieu au Musée des Arts et du Design au 2 Columbus Circle.

ReCrafted : l'histoire des bijoux recyclés
Galerie Thomsen, 10h à 18h

« ReCrafted : The Upcycles Jewellery Story » est une exposition mettant en lumière sept designers internationaux qui ont transformé des pièces oubliées en créations significatives.

L'exposition redéfinit les bijoux en tant qu'art portable qui honore l'histoire tout en façonnant un avenir durablement conscient, a déclaré NYCJW.

Organisé par l'expert en joaillerie Natasha Kietiene, il présente des œuvres d'Austy Lee, Elizabeth Gage, Lenaginarium, Loft.Bijoux, Lydia Courteille, MS Art Jewelry et Strebkov Jewelry.

ReCrafted: The Upcycled Jewellery Story sera ouvert le mardi 18 novembre de 10h à 18h et le mercredi 19 novembre de 10h à 17h à la galerie Thomsen au 8 E 67th Street.

Mercredi 19 novembre

Ndaki-ña : un salon de bijoux entièrement autochtone
Réception à la Galerie Hannah Traoré, de 17h à 20h

« Ndaki-ña : An All Indigenous Jewelry Show » est la première exposition de bijoux entièrement autochtone à avoir lieu à NYCJW, ont déclaré les organisateurs.

Il célèbre l’art, l’identité et la résilience à travers la parure et montre comment les artistes autochtones réinventent le passé, le présent et l’avenir des bijoux en tant qu’actes de continuité culturelle et de futurisme.

L'exposition, organisée par Omar Monroy, présente 20 créateurs de bijoux autochtones du Chili à l'Alaska, d'Hawaï à Porto Rico, indique-t-il.

Il s'agit d'Adina Farinango, El Techichi, Janekeo Kanio, Jennifer Younger, KorBlossom, Kris Waymire, Marce, Native Nations Design, Mochicayo, Maka Jack, Nishina Loft, Okama Embera, Pacha Arts, Paiute Made by Taylor Uchytil, Rebel Orisha, RVSO, Sage Addington, Tecumseh Ceaser, Ucar Studio et Sol Diaz.

Les artistes collaborateurs sont Alain Simić, Britta Ruona, A'ngelee, Salma Perez et Sambit Biswas.

Ndaki-ña : Une exposition de bijoux entièrement autochtone est ouverte du mardi 18 novembre au samedi 22 novembre de 11 h à 18 h à la galerie Hannah Traoré au 150 Orchard Street.

Une soirée d'ouverture aura lieu le mercredi 19 novembre, de 17 h à 20 h, à l'exposition.

Un after officiel avec la musique de DJ Leelander suivra, prévu de 20 heures à minuit au Mary's au 146 Orchard Street.

Pour réserver une place gratuite à la réception, visitez Eventbrite.


Jeudi 20 novembre

L'art de la création
Virtuel, 8h

« L'Art de la Création » est une discussion virtuelle au cours de laquelle des designers indépendants et des professionnels de l'illustration exploreront le rôle évolutif du dessin dans la bijouterie.

Les panélistes révéleront comment le dessin soutient la traduction des idées en bijoux, facilite la collaboration avec les clients et les artisans et définit l'identité créative.

Les panélistes comprennent Inesa Kovalova, créatrice de bijoux ukrainienne, éducatrice et fondatrice de Draw Me A Jewel ; Stasia Parker, gouacheuse et designer basée à Londres ; Joseph Walter Ramsay de Wally Jewels ; et Kia Schwaninger de Kia Schwan.

La session virtuelle sera hébergée sur YouTube via cette page.

Bonanza de signature de livres
La Joaillerie, de midi à 13h30

Le Book Signing Bonanza offre aux participants l'opportunité de rencontrer autour d'un thé les principaux auteurs, conservateurs et historiens à l'origine des publications sur les bijoux de cette année.

Il mettra en vedette Susan Beech de « Feast » ; Mélanie Grant de « Le livre de bijoux ; » Neil Lane et Emily Stoehrer de « Radiance and Reverie : Jewels from the Collection of Neil Lane » ; Anna Rasche de « La sorcière de pierre de Florence » ; Sheila Barron Smithie et Beth Wees de « Marcus & Co. : Trois générations de bijoutiers new-yorkais » ; Wendy Steiner de « La beauté du choix » ; et Stoehrer de « Brilliance : Jewelry Art and Fashion ».

L'événement de dédicace aura lieu à la bibliothèque de bijoux de la Maison 10, au 4 West 29th Street.

Les participants intéressés peuvent réserver une place gratuite via Eventbrite.

(Queerphoria) Tome 5 : S'épanouir
Réception à UrbanGlass, 17h à 19h

« (Queerphoria) Volume 5 : Flourish » est une exposition qui explore le thème de l'épanouissement dans la parure et la sculpture.

Il présente des œuvres d'artistes internationaux 2SLGBTQIA+ et a été organisé par Tracey Carswell, Sol Diaz et Naomi Johnson de Queer Goldsmiths.

L’exposition est disponible en personne et virtuellement.

Il sera ouvert le mardi 18 novembre de 11h à 19h, le mercredi 19 novembre jusqu'à 21h, le jeudi 20 novembre jusqu'à 20h, le vendredi 21 novembre et le samedi 22 novembre jusqu'à 19h.

(Queephoria) Volume 5 : Flourish est situé à UrbanGlass au 647 Fulton Street à Brooklyn.

Une réception, « Queer Artists Meetup », aura également lieu le jeudi 20 novembre, de 17 h à 19 h, à l'exposition avec Carswell, Diaz et Johnson.

Visitez Eventbrite pour réserver une place gratuite pour la réception.

Collectionner des bijoux en temps de crise
Institut ukrainien d'Amérique, de 17h à 20h

Collecting Jewelry Art in Times of Crisis est un panel sur la façon dont l'art et les bijoux reflètent et perdurent en temps de crise, y compris en Ukraine aujourd'hui.

Modéré par Amy Elliot de JCK, les panélistes comprennent Olga Oleksenko, fondatrice de Strong & Precious Art Foundation ; Dr Emily Stoehrer, conservatrice principale de Rita J. Kaplan et Susan B Kaplan au Musée des Beaux-Arts de Boston ; et Joanna Gong, ancienne directrice et spécialiste chez Sotheby's.

Le panneau fait partie de l’exposition « L’art joaillier ukrainien en temps de crise » qui s’étend sur trois chapitres de 2023 à 2025, mettant en valeur le patrimoine, l’identité et la résilience à travers des pierres précieuses rares et un art innovant.

L'exposition présente 10 créateurs ukrainiens contemporains, dont Inesa Kovalova, Anton Boyko, Nomis et Julie Kleom, pour offrir une vue d'ensemble de la scène florissante de la joaillerie du pays, ont indiqué les organisateurs.

L'exposition sera ouverte de midi à 18 heures les vendredi 21 et samedi 22 novembre à l'Institut ukrainien d'Amérique, au 2 E 79th Street.

Le panel est prévu le jeudi 20 novembre, de 17h à 20h, au lieu d'exposition.

Une RSVP au panel est requise et peut être réservée gratuitement via Eventbrite.

Démonstration lapidaire en direct avec Fati Genese
Pierre ABC, 18h30 à 19h15

Une démonstration lapidaire en direct avec l'artiste lapidaire et marqueteur Fati Genese aura lieu lors de l'exposition « La forme de la mémoire ».

L'exposition retrace une décennie de travail de Genese avec des œuvres finies, des croquis et des photographies révélant les idées derrière chaque thème.

L'artiste interdisciplinaire Rohini Moradi développe l'exposition avec un paysage sonore immersif tiré des voix des pierres, créant une méditation multisensorielle sur la matière, la mémoire et l'imagination.

L'exposition Shape of Memory sera ouverte du mercredi 19 novembre au vendredi 21 novembre de 17h à 21h à ABC Stone au 189 Banker Street à Brooklyn.

La démonstration lapidaire en direct est prévue le jeudi 20 novembre, de 18h30 à 19h15, sur le lieu de l'exposition.

« Artist Talk with Fati Genese et Rohini Moradi », une discussion avec les deux artistes, aura également lieu pendant le NYCJW. Il est prévu le vendredi 21 novembre de 18h30 à 19h30 à ABC Stone.

Pour réserver une place gratuite à la démonstration lapidaire, visitez cette page Eventbrite et, pour confirmer votre présence à la discussion, visitez cette page.

Les joyaux de Frankenstein
92NY, de 20h à 21h30

Pour « Les joyaux de Frankenstein », l'historienne et auteure des bijoux Marion Fasel interviewera Kate Hawley, une conceptrice de décors, de costumes et de concept qui a travaillé sur le film « Frankenstein » de 2025, et Christopher Young de Tiffany & Co.

La session discutera de la collaboration de plusieurs mois entre Hawley et Young pour rassembler les bijoux du film, de la sélection de bijoux et d'objets de qualité musée à la création de trésors uniques.

La conférence expliquera comment Hawley a conçu le look d'Elizabeth Lavenza, interprétée par Mia Goth, qui porte la plupart des bijoux Tiffany & Co. dans le film.

Cela inclut la façon dont le symbolisme des bijoux est lié au personnage, le processus de sélection des pièces dans les archives Tiffany, l'histoire de chacun des modèles et les méthodes utilisées pour créer des répliques des bijoux d'archives qui étaient trop fragiles pour être portées sur place.

Les Joyaux de Frankenstein est un événement payant avec des billets en personne au prix de 35 $ et, au moment de mettre sous presse, sont disponibles sur la liste d'attente 92NY.

L'accès en streaming à la session est disponible pour 25 $ ici.

Il aura lieu au Buttenwieser Hall du 92NY, au Arnhold Center, au 1395 Lexington Avenue.

Mention honorable

Insectrum Electrum
Galerie Steuben du Pratt Institute, exposition ouverte du 18 au 23 novembre

Si vous ne pouviez pas obtenir assez de bijoux anti-insectes dans l'article du rédacteur en chef Lenor Fedow «Pourquoi les insectes effrayants et rampants inspirent de beaux bijoux», alors «Insectrum Electrum» est l'exposition qu'il vous faut à NYCJW.

Il explore les invertébrés à travers le prisme de bijoux émaillés, célébrant la beauté complexe des insectes alors que les participants sont plongés dans une fusion de science, de nature et de design.

Les artistes présentés dans l'exposition comprennent Merry-Lee Rae, Amy Roper Lyons, Patricia Nelson, Joan Strott-Alvini, Sunyoung Cheong, Jill Tower, Jeanie Pratt, Darci Shea, Barbara McFayden, Ricky Frank, Ursula Vourvoulis et David Freda.

Il sera ouvert de 11h à 19h du mardi 18 novembre au vendredi 21 novembre, de midi à 17h le samedi 22 novembre et de midi à 15h le dimanche 23 novembre, à la Steuben Gallery du Pratt Institute, au 200 Willoughby Avenue à Brooklyn.

NYCJW est ouvert à tous.

Pour consulter la liste complète des expositions et des événements, visitez le site Web de la NYC Jewelry Week.

Les invités peuvent s'inscrire aux événements sur cette page.